神州大地上，孕育了風(fēng)格迥異的刺繡品類。蘇繡、湘繡、蜀繡和粵繡“四大名繡”蜚聲海外，北京京繡、溫州甌繡、河南汴繡等刺繡流派久負(fù)盛名，苗繡、彝繡、羌繡等民族刺繡瑰麗多姿。刺繡藝術(shù)不僅是中國傳統(tǒng)手工藝的重要組成部分，也是世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中絢麗多彩的一部分。
十指春風(fēng)，一繡千年。時(shí)光流轉(zhuǎn)，古老手藝如何實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展？中國刺繡用一針一線“繡”出自己的答案。
“花隨玉指添春色，鳥逐金針長羽毛。”刺繡，又稱針繡，是一種繡針引線，在織物上刺綴運(yùn)針，以繡跡構(gòu)成紋樣的古老手工藝。
延傳至今，中國刺繡已有兩三千年歷史。
傳承：培養(yǎng)新“繡才”
兩指拈起繡針，輕輕地在繡繃上一挑一撈，彩線如魚躍蝶舞般起落，針針細(xì)密、線線柔順。刺繡，一場針與線的相逢。
在中國，刺繡藝術(shù)流派眾多、變化萬千。據(jù)了解，在國家級非遺項(xiàng)目名錄中，與刺繡有關(guān)的項(xiàng)目就有77項(xiàng)。不同的針法依題材而變、隨物賦形。
“中國的刺繡世界可謂繁花似錦，蘇繡溫婉典雅、湘繡生動逼真、蜀繡清秀細(xì)膩、粵繡裝飾性強(qiáng)。”中國工藝美術(shù)學(xué)會刺繡藝術(shù)專業(yè)委員會秘書長唐利群說，“千年刺繡技藝，不僅包含著中華民族數(shù)千年來積累的審美觀念、造物智慧，更蘊(yùn)藏著濃厚的民族特色與中華民族文化底蘊(yùn)。”
近年來，社會凝聚起保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的廣泛共識。隨著《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》《中國傳統(tǒng)工藝振興計(jì)劃》等文件陸續(xù)出臺，刺繡藝術(shù)得到有力的保護(hù)和傳承。
開設(shè)刺繡專業(yè)，成立刺繡學(xué)院，建立大師工作室……刺繡手藝人打破過去以家庭傳承、師徒相授為主的方式，積極探索新型傳承模式。湘繡國家級非遺代表性傳承人劉愛云在湖南工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院成立工作室，校企共建湘繡藝術(shù)學(xué)院，將傳統(tǒng)師徒相授與現(xiàn)代學(xué)院教育體系相結(jié)合，培養(yǎng)出一大批有文化、有素養(yǎng)的新“繡才”。
刺繡更以多元的方式走進(jìn)學(xué)校、社區(qū)，播撒文化傳承種子。“拉鏈繡的特點(diǎn)是什么？”在四川省廣元市朝天區(qū)麻柳小學(xué)，非遺傳承人在講臺上講授具有川北文化特質(zhì)的麻柳刺繡。從開發(fā)校本課程《麻柳刺繡》，到設(shè)立刺繡社團(tuán)，麻柳小學(xué)立足濃郁的地方特色，將非遺帶進(jìn)課堂，讓孩子感受刺繡魅力。
共融：突破舊范式
用絨線、絲線、毛線等替代金線、銀線、真絲線等傳統(tǒng)材料；用皮革、紙質(zhì)、塑料代替棉麻絲毛做成底布……“繡隨時(shí)代”，刺繡技藝的創(chuàng)新，源于材質(zhì)的更新迭代，更在刺繡從業(yè)者的人文情懷和文化底蘊(yùn)。
綿長而深厚的傳統(tǒng)文化，為刺繡發(fā)展提供了豐富的靈感來源。敦煌與蘇州，相距3000余公里，卻因刺繡而緊密相連。在敦煌精美的壁畫與塑像藝術(shù)的影響下，中國工藝美術(shù)大師鄒英姿突破了蘇繡傳統(tǒng)題材，以綿密的針腳，繡出了《敦煌莫高窟第四十五窟系列》等蘇繡精品，再現(xiàn)了敦煌厚重而滄桑的文化風(fēng)韻。國家工藝美術(shù)大師楊德全不但收集大量蜀繡紋樣、完整蜀繡譜系、鉆研蜀繡傳統(tǒng)精粹，更是將金沙遺址的太陽神鳥金飾圖案融合成都市花芙蓉，打造具有地方特色與歷史積淀的蜀繡精品。
“刺繡作品上的圖案具有鮮明的時(shí)代性，以前有表達(dá)延年益壽的傳統(tǒng)松鶴圖案，如今有寓意民族團(tuán)結(jié)的石榴籽紋樣。”中國藝術(shù)研究院研究員、中國藝術(shù)人類學(xué)學(xué)會刺繡藝術(shù)專業(yè)委員會主任李宏復(fù)說，“圖案的流變，也反映出社會的變化。”
從業(yè)者主動“破圈”，也為刺繡融入時(shí)代創(chuàng)造更多機(jī)會。為打開蘇繡更廣闊的可能性，蘇繡名家梁雪芳在40歲時(shí)進(jìn)入清華大學(xué)求學(xué)。知識的積累與眼界的開闊，不僅讓梁雪芳將現(xiàn)代藝術(shù)理念嫁接到傳統(tǒng)蘇繡之中，而且更讓她從纖維藝術(shù)的角度重新認(rèn)識、改良蘇繡。刺繡不僅要放大傳統(tǒng)的藝術(shù)價(jià)值，更要與現(xiàn)代生活和合共生，折射出當(dāng)代生活之美。國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目代表性傳承人姚惠芬與不同領(lǐng)域的藝術(shù)家跨界合作，將現(xiàn)代審美融入傳統(tǒng)刺繡，探索刺繡寫實(shí)又寫意的新路徑。
跨界：延長產(chǎn)業(yè)鏈
走進(jìn)蘇繡小鎮(zhèn)，“家家有繃架，戶戶有繡娘”的舊光景，已變?yōu)榇汤C藝術(shù)館、繡品街、刺繡文創(chuàng)店等密布的新場景。江蘇蘇州鎮(zhèn)湖蘇繡小鎮(zhèn)，已經(jīng)連續(xù)兩年入選中國特色小鎮(zhèn)50強(qiáng)。在這里，不僅有刺繡研學(xué)課程，還開設(shè)了繡莊、刺繡工作室，探索“刺繡＋”的新渠道。一條涵蓋了設(shè)計(jì)、生產(chǎn)、人才等產(chǎn)業(yè)要素的刺繡產(chǎn)業(yè)鏈在蘇州成形。
蘇繡小鎮(zhèn)的蓬勃生機(jī)，是我國刺繡行業(yè)不斷發(fā)展的一個(gè)縮影。如今，刺繡已不只是一門古老的手藝，而與百行千業(yè)彼此交融、互相輝映，越來越“年輕”。
古老刺繡，可以很時(shí)尚。恭王府博物館多次舉辦“錦繡中華——中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)服飾秀”，將不同地區(qū)、各具特色的傳統(tǒng)刺繡藝術(shù)融入一件件霓裳華服，傳統(tǒng)優(yōu)雅與現(xiàn)代時(shí)尚融合。“刺繡不再單純追求以往寫實(shí)、逼真的藝術(shù)手法，而趨向于藝術(shù)化、時(shí)尚化，更加符合當(dāng)代人的審美觀念。”李宏復(fù)說。
不止于傳統(tǒng)的守望者，傳統(tǒng)刺繡深耕品牌化、智能化，積極打造“刺繡＋”的行業(yè)新生態(tài)。
日月山下，一根根繡花針翻飛出了一個(gè)個(gè)文創(chuàng)產(chǎn)品；青海湖畔，30多萬名繡娘用指尖的躍動繡出了美好生活。青海省通過成立青繡協(xié)會等方式，打造青海非遺文化的亮麗新名片。高校院所與刺繡大師，共同研發(fā)智能機(jī)器臂，在保證提升繡品美觀度的同時(shí)，也極大釋放了產(chǎn)能。“‘刺繡＋’模式會催生整個(gè)刺繡產(chǎn)業(yè)的改變，與其他不同行業(yè)領(lǐng)域碰撞，產(chǎn)生共贏共存。”唐利群說。
如何把握好刺繡的守與變，讓傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代生活有機(jī)結(jié)合？萬千繡娘用一針一線“繡”出這個(gè)問題的答案，也“繡”出產(chǎn)業(yè)發(fā)展的美麗新畫卷。
