即便工業化機械生產早已代替了手工作坊成為時尚行業的主流選擇，但近些年，非遺的浪潮重新涌起，時尚界對這些文明瑰寶表現出極大的熱情。2024年度開啟系列話題討論，希望為行業及社會提供關于中國非遺傳承與創新的啟發，引發當代關于東方美學的情感共鳴。當這些有著千百年歷史、歷經數代薪火相傳的非遺被拂去時光的塵埃，煥發出應有的光彩，即使斗轉星移，也依舊意趣盎然。當現代服裝與傳統非遺碰撞出火花，功能與美學的融合就具有了創新意義。在本年度專題中，我們將轉換設計語言，重新審視時尚的可能性。
宋錦，中國傳統的絲制工藝品之一。因其主要產地在蘇州，故又稱作“蘇州宋錦”。其結構精細、錦面平整，光澤柔和雅致、圖案精致細膩，富有濃郁的民族特色，與南京云錦、四川蜀錦并稱為“中國三大名錦”。
錦繡之冠
宋錦歷史悠久，始于東吳時期，正式形成于宋朝，繁盛于明清。其基本特點是采用經線和緯線聯合顯花的組織結構，采用“彩拋換色”的獨特技藝，使織物表面色線和組織層次更為豐富。
宋朝時期，絲織業重心從北方轉移至南方，江浙一帶成為當時的織造中心。據歷史文獻記載，宋高宗為了滿足當時宮廷服飾及書畫裝裱，故大力推廣宋錦，并專門在蘇州設立了宋錦織造署。
在宋朝早期，宋錦紋樣以團花、寶相花、聯珠等為主，后期受到宮廷畫派的影響，開始以折枝花、纏枝花以及寫生花鳥紋為主元素，風格古樸高雅、內斂含蓄。宋朝后期，宋錦吸收前朝幾何紋樣，開始采用球路紋、萬字紋、八達暈、龜背紋等紋樣。在藝術風格上以變化幾何形為骨架，配以對比度高卻不失和諧的色彩，使之艷而不俗。
明清時期，宋錦發展至頂峰，紋樣變得飽滿圓潤，風格也偏向于繁復細膩，常采用“幾何+植物”的組合形式，比如“龜背如意紋”“龍鳳八達紋”等，寓意祥瑞，精致美觀。
宋錦的類別可根據織物結構、技藝精粗、用料優劣、織物厚薄以及使用場景等方面，分為重錦、細錦、匣錦和小錦共四類。重錦是宋錦中最貴重的品種，它常以精煉染色的蠶絲和捻金線或片金為緯線后呈現出的質地厚重扎實，花色層次豐富，主要用以制作室內的各類陳設品，如掛軸、壁毯、卷軸等。細錦是宋錦中最常見、最有代表性的一種，多采用桑蠶絲與人造絲交織，以降低成本；因細錦易于生產，厚薄適中，廣泛用于織造服飾、裝幀貴重書畫和裝飾貴重禮品。匣錦是宋錦中變化出的一種中檔產品，一般用做中低檔書畫、錦匣等的裝裱。小錦多數為小提花的單層織物，適用于裝飾精巧的小型工藝品。
2006年，宋錦被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2009年，經聯合國教科文組織認證，宋錦作為“中國傳統桑蠶絲織技藝”的重要組成部分入選《人類非物質文化遺產代表作名錄》。
春和景明
作為中國絲綢傳統技藝的杰出代表作，宋錦具有極高的歷史文化價值。但與不少非遺技藝類似，宋錦同樣歷經沉浮，其傳統織造技藝一度瀕臨失傳。所幸，在一批有為企業的不懈堅守下，宋錦奇跡般“復活”，走上產業化發展的活態傳承之路。
2012年，在“千年綢都”蘇州盛澤開辦絲綢工廠的吳建華從報紙上看到國家級非遺項目宋錦的代表性傳承人錢小萍呼吁保護宋錦的文章后，下定決心復興和發揚宋錦技藝。
傳統宋錦的生產制作工序繁雜，從繅絲染色到織成產品前后要經過二十多道工序，包括挑花、結本、引線、穿綜、穿筘、上機織造等，一天只能織造10厘米，無法做到量產，更無法在市場流通。為傳承和創新宋錦技藝，吳建華開始廣招人才，組建宋錦研發和設計團隊，投入巨資改造數碼大提花劍桿機，并通過“數碼技術”的織造，豐富了宋錦花形，讓宋錦圖案變得精美且時尚。此后，宋錦屢屢作為國禮饋贈外國元首，成為中國文化對外展示的華麗名片。吳建華為推動非遺宋錦走向世界做著不懈努力。
“我想讓宋錦像一個年輕的孩子一樣煥發出新的能量與活力。如何將宋錦傳承與創新下去，是我必須承擔的使命�！眳墙ㄈA對記者說。他所創立的上久楷宋錦品牌，一直致力于宋錦織造技術的挽救與傳承，是宋錦“活態保護”企業，還通過精湛的工藝和獨特的設計理念不斷挖掘宋錦傳統及藝術價值和更多元、更年輕的時尚表現形式，例如與著名服裝設計師合作、登上中國國際時裝周舞臺、與國民IP聯名等方式，使其煥發出更多新活力。
“華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世。”這是荷木HEMU品牌在其2024年秋冬系列大秀“風雅之頌”中想要傳達的設計主題。荷木HEMU品牌創始人兼藝術總監楊鳳蕊從宋代元素中汲取設計靈感，采用了宋錦、織錦、莨綢、苗繡、扎染、掐絲絨花等非遺面料及技藝，將宋代美學再度通過時尚的審美傳承發揚。
“中國擁有著上下五千年的文化，每段歷史都燦若繁星，為我們留下了非常珍貴的文化遺產。我不想拘泥于服裝表現形式，也不想受困于服裝的制式與細節，我更想表達非遺文化與現代時尚之間如何對話。”楊鳳蕊表示。
在剛結束不久的第九屆中國（深圳）國際時裝節上，清華大學美術學院染織服裝藝術設計系教授李薇帶來了“錦瑟華年——李薇宋錦服裝秀”，將自己的原創水墨圖案展示到宋錦面料上。其靈感來源于唐代詩人李商隱《錦瑟》一詩，既表達了青蔥年華的美好，也寓意著宋錦開始煥發出新的能量與活力，重溫錦瑟華年。
李薇對“織”“染”“繡” 等非遺傳統手工藝進行長達四十年的深入研究，將非遺織造及刺繡工藝創意性地運用到服裝作品當中，以傳統手工藝為媒，革舊換新，對東方美學進行再創造。李薇認為，作為中國設計師，要有自己的原創“DNA”，要以世界眼光和更高格局來弘揚中國非遺文化，挖掘和傳承非遺手工藝的神韻，在當代的服裝設計中展現東方視覺之美。
絲華天寶，錦繡中國。隨著一批批服裝從業者對宋錦的關注和探索，一場跨越千年的時空對話就此展開。越來越多的從業者讓非遺文化和當代時尚之間摩擦出新的火花。從過去到未來，相信宋錦會在一代代傳承人、愛好者和服裝人的手中永葆“絲”韻，再創輝煌。
傳承之路
隨著年輕消費群體回歸東方美學，融合著傳統文化與現代審美的“新中式”服飾火爆出圈。當宋錦以其獨特的魅力在國潮中創造新傳奇并“一錦難求”時，市場上涌現出的大量侵權產品卻讓宋錦原創廠商暗自發愁。在一些購物平臺上，層出不窮的仿冒品打著“宋錦”“非遺”等旗號，導致消費者難以區分真偽。
業界專家和內部人士指出，這種侵權行為不僅對正規企業造成沖擊，更對非遺文化的傳播帶來負面影響，是宋錦非遺活態傳承所面臨的新挑戰。制作宋錦時，使用的是一組生絲與一組熟絲相結合，這樣才能確�？棾龅乃五\“質地堅柔”。雖然市場上的仿制品在外觀上與原品無異，但在制作工藝和面料材質上與正品大相徑庭。隨著非遺走向產業化，侵權事件屢見不鮮，維權之路并不容易。
另外，宋錦版權侵犯在取證、計算損失和獲利額以及判定等方面都存在困難，使得維權充滿挑戰。以上久楷品牌宋錦為例，該企業在中國傳統紋樣的基礎上進行創新，從而產生新的面料紋樣，并擁有原創版權。但與專利和商標相比，版權侵權在法律領域的認定相對復雜。
面對這些挑戰，同時擔任蘇州市政協委員的吳建華在2024年蘇州兩會上提出一項提案，旨在完善相關法律，加強對創意產業版權的保護。他提議建立全國性的版權聯網系統，實現全國范圍內的版權管理，并引入版權查重系統，以避免創意的重復或惡意登記，進而減少跨區域的版權糾紛。
“上久楷在2012年就開始主導與宋錦相關的國家標準編制工作，并在2020年被評為‘全國版權示范單位’�，F在，我們開發的宋錦產品上都有版權登記吊牌，每一塊面料的邊上都會織上上久楷的LOGO，以抵制仿冒、盜版、侵權等不良行為，維護企業合法權益�！�
吳建華表示。吳建華堅信，非遺的傳承之路雖然漫長且艱難，但只有通過不斷修煉內功，在品牌建設、文化內涵豐富和時尚追求等方面持續努力，才能為宋錦技藝的傳承、文化的宣傳和非遺的創新發展作出更大的貢獻。
