“若是看到與我的設(shè)計有類同的東西，那么不管任何人說它好，我也不要了……”——三宅一生
三宅一生最為大眾所熟知的設(shè)計，是在2012年推出的一款手提包（Bao Bao Line），這款包的最初靈感來自于積木，可平面可立體，也可任意扭曲。它引發(fā)了全世界的追捧和街頭潮流，在日本境內(nèi)一上架就會售空。
這款包之所以獲得不管是對設(shè)計深有造詣亦或是對設(shè)計一概不知的人的青睞，都源于三宅一生的“褶皺”設(shè)計理念。除了“褶皺”設(shè)計，這位被設(shè)計師同行們稱為魔術(shù)師的人，有著創(chuàng)造無限服裝變化可能的魔力，他是一位真正意義上的服裝的冒險家。
結(jié)構(gòu)上的“冒險”
“一塊布”是三宅一生設(shè)計理念的根本，起源于1970年代那塊名為“piece of cloth"的，插入了袖子的棉紗亞麻布。做為設(shè)計的起點他說現(xiàn)在他仍舊會經(jīng)常回到那個點上，因為那是衣服永恒不變的源代碼。
▲Piece of Cloth_1975
▲Issey Miyake_Cocoon Coat, 1976
“一塊布”有過很多不同的形式，但最為根本的特征便是沒有服裝自身結(jié)構(gòu)。在造型上，他開創(chuàng)了服裝設(shè)計上的解構(gòu)主義設(shè)計風(fēng)格。借鑒東方制衣技術(shù)以及包裹纏繞的立體裁剪技術(shù)，在結(jié)構(gòu)上任意揮灑，任馬由韁，釋放出無拘無束的創(chuàng)造力激情，往往令觀者為之瞠目驚嘆。
喬布斯喜歡三宅一生設(shè)計的黑色高領(lǐng)衫，三宅一生于是給他做了100件。同是 “極簡主義” 的領(lǐng)軍人物，想必是因為 “英雄所見略同”，所以喬布斯喜歡上了三宅一生的 “一塊布”。
他的時裝一直以無結(jié)構(gòu)模式進行設(shè)計，擺脫了西方傳統(tǒng)的造型模式，而以深向的反思維進行創(chuàng)意，掰開、揉碎、再組合，形成驚人奇突的構(gòu)造，同時又具有寬泛、雍容的內(nèi)涵。這是一種基于東方制衣枝術(shù)的創(chuàng)新模式，反映了日本式的關(guān)于自然和人生溫和文流的哲學(xué)。他的作品看似無形，卻疏而不散。正是這種玄奧的東方文化的抒發(fā)，賦予了作品以神奇魅力。
▲Issey Miyake, Staircase Dress（梯裙）, 1995秋冬季
▲Issey Miyake, Dress
▲Issey Miyake, Staircase Dress
▲Issey Miyake, Dress
功能上的“冒險”
三宅一生的創(chuàng)新關(guān)鍵在于對整個西方設(shè)計思想的沖擊與突破。歐洲服裝設(shè)計的傳統(tǒng)向來強調(diào)感官刺激，追求夸張的人體線條，豐胸束腰凸臀，不注重服裝的功能性。不同于西方將服裝做為美化身體的附屬品，三宅一生一直強調(diào)服裝與身體之間的關(guān)系。
三宅一生另辟蹊徑，重新尋找時裝生命力的源頭，從東方服飾文化與哲學(xué)觀照中探求全新的服裝功能、裝飾與形式之美。他設(shè)計出了前所未有的新觀念服裝，即蔑視傳統(tǒng)、舒暢飄逸、尊重穿著者的個性、使身體得到了最大自由的服裝。他的獨創(chuàng)性已遠遠超出了時代的和時裝的界限，顯示了他對時代不同凡響的理解。
材料上的“冒險”
在服裝材料的運用上，三宅一生也改變了高級時裝及成衣一向平整光潔的定式，以各種各樣的材料，如日本宣紙、白棉布、針織棉布、亞麻等，創(chuàng)造出各種肌理效果。
對于他來說，沒有任何服裝上的禁忌。他使用任何可能與不可能的材料來織造布料，他是一位服裝的冒險家，不斷完善著自己前衛(wèi)、大膽的設(shè)計形象。
如果說服裝的細節(jié)能夠說明一個服裝設(shè)計師的特點，那么，提到褶皺，就沒有人能夠忽略三宅一生。從1989年他的有褶皺的衣服正式推出與顧客見面的時候起，三宅一生的名字和他衣服上的褶就連在一起了。
▲Minaret, lantern-shaped dress(塔式，燈籠裙)
紙燈籠一般的塔式裙體穿著完全立體，而散在地上又是完美的平面化。三宅一生被設(shè)計師同行們稱為魔術(shù)師，他利用數(shù)學(xué)幾何計算的方法，跟計算機工作室合作，把衣服像三明治一樣放入熱壓機處理。和以前的衣服不同的是，這些褶皺會永久保存，成為有“記憶”的布料，永遠不會回到之前的模樣。
▲Issey Miyake, Flying Saucer Dress(飛行茶盤裙)
▲Issey Miyake, Pantsuit from the Pleated Wave Series
他的衣服擺脫了整整齊齊一板一眼的大小版式，最大限度突破了尺寸限制，它們可以隨意卷成一團，無需熨燙，由機器壓制出的永久褶皺，上身之后立即營造立體線條，由身體撐出衣服最完美的結(jié)構(gòu)。就連它的晚裝都可以水洗，可以隨便折疊，可以隨便揉成一團塞進旅行箱里。
Issey Miyake2014 秋冬系列，模特動作輕柔端莊地將衣物平鋪再緩緩拎起，仿若展示珍寶，觀眾也隨之眼前一亮，如同拆開滿是驚喜的禮盒。整個過程帶著日式的恭敬肅穆，謙和而不低微，自持而矜貴，而衣物本身也隨著褶皺的延伸從無到有。
有些人認(rèn)為三宅一生是藝術(shù)家，有些人認(rèn)為他是遠見者；但不管用怎樣的稱謂，從本質(zhì)上講，三宅一生更是“設(shè)計師的設(shè)計師”。在四十余年的時裝設(shè)計生涯里，他在服裝結(jié)構(gòu)、功能、材料上進行“冒險”并取得了成功，不僅聯(lián)接著與他自己相似的世界各地的個體，更豐富了當(dāng)代視覺和略帶詼諧的時尚主題。
機器無心，而手與心相連。用雙手制作的器物始于塵埃，始于與材料本身的交往，這是心之作業(yè)。名款背后是無盡的復(fù)制。而木制的漏斗，土燒的陶罐，竹做的簸箕，貌似喧囂實則不然的花紋壺，看似沒有風(fēng)格，卻也不會染上自大之罪。
龐大的機械以節(jié)約時間為傲，人類的手確是更為自由的機械。計算成本劣于人手縫成的一針一線，人的智慧又?jǐn)巢贿^自然，即使再怎么根據(jù)學(xué)識做成的染料，也不如植物所染的流動般的種種藍。正如日本民藝館的創(chuàng)始人柳宗悅所說：無論這個世界有著怎樣的美，“正常之美”才是最終的美。有朝一日，所有的美都會以此為目標(biāo)回歸正常。
