一．中國大眾流行服飾文化時代

　　一個有點久遠的記憶

也許你也還記得，1980年代忽然在中國火爆起來的的確良、喇叭褲、健美褲、牛仔、西裝等熱潮。那種剛剛脫離整齊劃一的軍裝、工作服的年代甫一過去，人們對突如其來的新樣式又驚慌又喜出望外，于是，對新潮流的追逐也顯得跟過去那個年代一樣,蜂擁而上。

那或許稱得上是現代時裝流行趨勢在中國的初次呈現。

的確，上溯至古代，盡管中華大國領袖了全球服飾潮流上千年，但往往整整一個朝代才出現服裝樣式的大的變化。

而進入1980年代，短短數年、甚至一年一變的樣式真正讓國人意識到了一種叫做“潮流”的服飾流行形態如魔幻般隱隱現身于這個沉寂已久的大地。

隨后，新的紡織品得以開發、皮爾·卡丹這樣的熱情洋溢的國際人士的進入中國、以及被猛然喚醒的生活熱情與逐步提升的生活水平……紛紛推動了流行的效率。那是一個一種新服飾橫行天下的時代。盡管審美品位尚幼稚，比如對服裝色彩的搭配有時只追求把自己弄得花里胡哨，但開始有了幾乎每一年都有更新的流行服飾概念。

1996年至1998年是一個巨大的轉折點——將其視為數千年來表現在大眾意義上的衣著文明的最重要的轉折點是否過于拔高？但中國人的確是第一次不受生產力發展水平的困擾。那不單單體現在衣著上，還體現在中國公眾生活的方方面面——整體性地過渡到物質豐裕時期了！于是，又開始了每一季都有多個流行主題的時代。

大眾流行時代到來了！人們在內心歡呼。

二．專業領域的概念解析

既然人人都在嚷著流行趨勢這個概念，那么，到底所謂的專業流行趨勢概念產業界是怎么面對的呢？

這是個一直令我心癢的課題——自我踏入這個行業第一天開始就向往著有一天能破解其奧秘。

關于流行趨勢

相信幾乎所有人都像我一樣，對流行趨勢曾經抱有一種莫測高深的向往。想想吧，能知道未來什么會流行，那不意味著擁有搖錢樹嗎？

然而，現實世界遠非如此復雜——這只是一個比較繁瑣的課題，又遠非如此簡單——它并非真的是一個任何人拿來便可搖兩下的搖錢樹。

嚴肅的流行趨勢定義或許沒有必要，畢竟這個詞本身就比較直白。

不過，經常有人的確會動不動就拿其說事，多少有點故弄玄虛。

一個專業網站上發布了這么一則關于一位女設計師的個人履歷：“一個對服裝及包袋類設計極具天賦的女人，對色彩及流行趨勢具超前洞察力，手繪能力強……”

所謂的超前洞察力到底有多超前？這樣的說法經得起推敲嗎？不妨將其視為我們的第一個問題討論一二。

事實上，就如近年來曾經爭執過的一個話題一般：高科技。人們曾經偏執地認為產品科技含量越高就越有價值。后來諾基亞一句“科技以人為本”的廣告語讓許多人找到了方向：產品是否暢銷并不決定于有多高的科技內涵，而更在于其是否真正適應了消費者的需要。

流行趨勢也一樣，太超前也許會成為“先烈”，而不是“先驅”。

流行趨勢的這一辯證性正是時尚的哲學思辨。也就是說，一種概念的流行既不能太多人都已在應用——這意味著已經到了流行的尾聲了，或者說很快要過時了。但更不能只有一兩個人在應用——這不叫“時尚”，頂多算“個性”。所以，只有一個上流社會、中產階層首先擁護，再加上更多的并不那么豐裕的小資也跟著捧場的“時尚”才會真正流行。

知道為何總是不斷有新衣服要買嗎？就因為這是時尚的潛規則。還記得瓦倫蒂諾那個家伙說的嗎——“女人的衣櫥里永遠少一件衣服！”

什么在影響流行趨勢？

但是，這樣的“戲說”并非本文的本意。事實上，什么概念會流行的確有一些規律可循。

不妨舉幾個近年來的實例。

2003年前后，軍綠元素愈加盛行。這并非突如其來的風潮。其實其背景正是當時爆發了第二次海灣戰爭。再加上對二戰以及那個年代的服飾的回憶，從而導致了軍裝風格的復蘇。

2005年，維多利亞復古下的皺巴巴的襯衣再度登上大雅之堂，成為新時尚風標。這一流行概念倒沒什么特殊背景，而只是幾個大品牌的應用。

而民族元素為何會愈演愈烈呢？其實起始于1990年代開始對全球化的爭論。每一次“G8”會堂前的抗議潮，正是公眾對全球化變成強國擠壓弱國、美國標準抹殺各民族文化的憂心忡忡與憤怒。再加上世界格局走向多極化、現代社會的多元文化交流的增多……這一切都使得設計師捕捉民族元素順理成章。迪奧（DIOR）設計師約翰·加利亞諾（John Galliano）就頻繁到世界各地采風，捕捉了埃及女王、印度民俗、中國旗袍等民族元素。

從這幾個例子可管窺，影響流行趨勢的因素有很多。政治、經濟、社會、文化、軍事、民族、科技、藝術等，傳統與新生事物，時間與空間……無不對當下的風尚構成影響。

但是，影響的深度卻并非一致。

有的因素是一種大時代浪潮，比如民俗潮，就反映了文化傳統對時尚的強大影響力；有時候是一個特定階段的文化表現，比如戰爭、災難；還有設計師的個人品位與突發靈感造就一時的風尚，比如夏奈爾造就了小禮服的流行，上述的維多利亞褶皺襯衫也是設計師的創造。這呈現出一種時代浪潮與設計師個人創造薄弈均衡的狀態：時代浪潮來臨時，設計師必須順應其而設計；平淡的年代則靠設計師構思去制造變化。由此導致的流行深遠程度就不一樣。

有沒有所謂的高級型與低級型的流行概念？這看來是一個愚蠢的問題。不過，延伸開來想想有時顯得有趣。到底襯衣的褶皺化還是襯衫的新面料應用導致的流行性更強？

這實際上是一個哪種流行源導致的流行周期長的問題。抓住大趨勢等于掌握了主旋律。

流行趨勢的研究與應用范疇

在專業人士看來，流行趨勢的結構可解析為三大部分：色彩、面料、造型。

色彩是流行趨勢的第一元素。不過，遠遠超乎一般人熟知的七大基本色的是，色彩的流行往往不是以純色系為主。那些摻雜了“？％”的黑的紅色會變成深紅、紫紅、玫瑰紅、鐵銹紅等不同的紅色系。“潘東色卡”就是美國Pantone色彩公司向全球發布的權威色彩資訊。

面料是時裝業下鍋的米。許多流行趨勢就是由于紡織技術進步而造成的。美國20世紀紡織服裝業的崛起就有杜邦公司創造了尼龍等新科技紡織品的推動力。現在轉讓給了英威達公司的萊卡纖維也是杜邦的成果。古代黃道婆的紡織創新同樣是這個道理。而面料展也是設計師最常去的地方。

造型不用解釋了，上述提及的設計師對時尚的推動就是由于其創造了服裝樣式。

現在，我們知道了一些設計師故作高深地謂之其設計應用了多少設計元素、其作品有多高的設計含量，指的無非是這三大元素。

過去有句業內俗語，說的是現代時裝流行趨勢的預測機制：提前24個月進行色彩預測，提前18個月預測面料；提前12個月預測服裝。

然而，這樣的節奏已在近十年來遭致了嚴重的挑戰。因為我們顯然已進入一個快速變化的時代，現在的預測周期已不可能那么超前。

流行趨勢概念的影響力已經遠遠超出了時裝設計的范疇。幾乎大多數行業都在使用這一詞匯。設計在線網站里的一個“工業設計畢業生必備的8項技能”的帖子其中第二項技能是這么描述的：“形態方面具有很好的藝術創造和鑒賞能力。對造型的整體與細節有敏銳的感受能力，并且能夠洞察當前的設計流行趨勢，當然不僅僅局限在產品設計范圍內。”

像中國流行色協會也一直在努力將自己的研究與市場范疇擴展至全社會產業經濟應用體系。比如為知名手機品牌諾基亞提供中國市場調研服務、幫助英國皇家品牌 SANDERSON 產品開發及形象規劃。將流行色這種抽象的概念運用在實際的產品開發中，通過色彩研發與應用提升產品競爭力、樹立品牌形象，這已成為流行色協會的市場功能、社會功能。

可以想象，流行趨勢也許還將應用到更多的社會領域，不斷推動社會風潮。

誰在發布流行趨勢？

它依然是一個外來詞匯。那么，讓我們探詢一二：國際上有哪些機構在發布流行趨勢？

第一個群體即是紡織集團。比如美國棉花公司、國際羊毛局。

第二種角色是協作研究組織。如總部設立于巴黎的世界流行色委員會。

第三類機構是個體研究機構：比如巴黎時尚工作室。而巴黎娜麗羅荻（Nelly Rodi）設計事務所是近年來活躍在中國的流行趨勢研究工作室。

不同的立場、不同的視角導致各自的偏倚，準確性也各有差異。

流行趨勢的成果制造過程：

當我們將之視為一個嚴肅的專業概念時，發現它的作用非常大。

所有的設計師及其老板都在睜大雙眼緊張摸索著市場、偷窺著同行，試圖破解時裝暢銷的秘密。

而流行其實起始于織物設計與織造，然后，成衣設計師、成衣制造商、商品總監、采購人員、時裝攝影師、商品陳列師、廣告撰稿人分別在各個環節構成流行趨勢的推動力。

三．流行趨勢研究在中國：

不同的流行趨勢版本：

2006年3月，中國紡織工業協會及旗下各大組織操辦的 CHIC、時裝周等展會活動如火如荼。借助于這個時機與平臺，流行趨勢資訊也在此期間集中火力向中國服裝圈轟炸。

中國國際時裝周上中國服裝設計師協會推動了一批代表品牌發布各類別服裝的流行趨勢；中國國際服裝服飾博覽會上中國服裝協會聯手吳海燕的“WHY DESIGN流行趨勢工作室”發布了中國服裝流行趨勢發布；設計大師張肇達的馬克·張工作室則再次發揮了領袖風范，組織了一個龐大的團體發布了中國2006成衣流行預測……

而在剛剛過去的05年底，CCTV2006中國服裝流行趨勢發布也通過其央視2套電視傳媒向全國錄播。此外，娜麗羅荻設計事務所也一直依托中國國際時裝周舉辦流行趨勢講座；中國流行色協會也在歷年發布紡織品及服裝流行趨勢發布；美國棉花公司更是連年在北京、上海、廣州等中國中心城市舉辦紡織品流行趨勢講座……

在這些紛繁復雜的發布背后顯然都有其各自的利益訴求。但顯然反映了一點，流行趨勢似乎成了一種時尚權力，引發這么多機構來爭相主導其話語權。

弄清楚這些不同的流行趨勢話語自然很有必要了。不過，本文沒法深入比較分析它們之間各自的發布內容及其“正確性”。但我們依然可以從大的層面去透視一二。

流行趨勢的中國年鑒：

中國最早的服裝流行趨勢研究起于1986年。當時人們把它當作一項神圣的工程——那可是經國家科委批準的“七五”國家重點攻關項目。原中國服裝研究設計中心基礎理論研究室主任潘坤柔教授曾經同我感慨地回憶起那時的情形。

該次研究項目在1990年通過了國家鑒定。不過，那時顯然尚處于一種摸索階段。

到1990年代后期，設計師從國外購買回來的、一些臺灣公司轉售到大陸來的國外流行趨勢研究手冊開始在中國暢行。

接著是中國服裝設計師協會也開始成立流行趨勢研究工作室，中國國際時裝周則推出了品牌代表某類別服裝的流行趨勢發布。

2000年，由吳海燕創立的“WHY DESIGN”也聲稱成立了一個流行趨勢工作室，5年來一共研發了10次流行趨勢。這是首次中國設計師成立流行趨勢研究機構。

2003年，中國傳媒之王中央電視臺開始介入中國服裝流行趨勢發布這個領域。這是首次由強勢媒體推出的流行趨勢。

2006年，設計大師張肇達也推出了進一步分區域的流行趨勢發布。這給時裝界帶來了新意。

如今，百家爭鳴的流行趨勢發布增添了時裝業的繁榮景象的同時，多少令業內困惑。

該相信誰的趨勢話語？

要弄清楚各大組織發布的差異與實用性，我們首先得深入這些流行趨勢的操作層面。

中國流行色協會在這個領域一直比較活躍，不但自身發布了流行色、紡織品及服裝等類別的趨勢概念，也成為其他一些流行趨勢的協作機構。這首先得益于其1983年就加入國際流行色委員會組織而獲的色彩資訊優勢。這使得流行色協會的發布具有前沿性、專業性特點，不過在很多人眼里多少顯得實用性不足。

WHY DESIGN的流行趨勢工作室跟國外的獨立研究工作室一般，它的實用性比流行色協會稍好些。但個體研究工作室與流行色協會的研究依然被許多設計師評為“太學究”。這種說法是因為市場的競爭需要快速的時尚資訊來給到設計師當下的流行訊息。

就如之前所述，中國國際時裝周流行趨勢發布模式則是以品牌代表類別服裝的流行趨勢。代表品牌還曾經稱為“主導品牌”。與其說時裝周的流行趨勢代表品牌形式發布是一種新探索，不如說是一種成功的商業操作。組委會以“流行趨勢”為概念進行招商，成功地引入了波司登（防寒服）、應大（皮裝）等穩定客戶，也吸引了七匹狼（休閑裝）、愛登堡（休閑裝）、威鵬（牛仔裝）、浩沙（內衣）、威蘭西（女褲）、云敦至尊（男襯衫）、吉米（彩妝）、佛山環市（童裝）等分別代表各時裝領域的趨勢發布。與概念出發點有些尷尬的是：人們在欣賞這些以模特動態秀形式發布的內容時幾乎忘記了這些品牌代表的所謂流行趨勢的名義，而只當作是各大設計師的一次創作而已。

中國服裝協會一直希望加強對業界的流行趨勢服務。不過，限于組織、人才、資訊等方面的不足，所以走得并不那么順暢。比如在CHIC2003期間，聯合了中國流行色協會共同發布2004春夏男裝、女裝、童裝流行趨勢。CHIC2006，也就是今年3月，又聯合了WHY DESIGN工作室，并集合了白領、報喜鳥、娜帕佳、歐寶、美特斯·邦威、與狼共舞、例外、杉杉、思凡、雅戈爾等品牌，據說是沿襲了其合并的原中國服裝研究設計中心的研究體系與方法，要發布“官方版”的流行趨勢，從而對中國服裝業形成指導意義。這種對歷史的敝帚自珍以及與不同機構、品牌的合作，使其被很多人直接質疑為缺乏基礎性研究積淀，且資訊來源不一的發布表現得難以有自身的話語立場。

CCTV的流行趨勢發布一直不光是服裝領域，而野心勃勃地涵蓋了男裝、女裝、休閑裝、珠寶、皮具、紗線、面料、色彩等，也有過請名流電視訪談、終端活動等形式的操作。直到2005 年，也許才開始覺得實在不易操作，就分別邀請了張肇達做“經典”系列服裝流行趨勢、邀請王新元做“浪漫”系列服裝流行趨勢。因為專業上的不足，首次推出時CCTV特別聯合了中國流行色協會以及中國紡織信息中心、《國際紡織品流行趨勢》雜志作為活動的協辦機構。CCTV的發布以其無以倫比的受眾覆蓋優勢（它甚至還在2006年屢次重播）最大程度地占據了大眾視線，這進一步成就了權威媒體在資訊上的大眾化的彌補。不過，總是在操作形式上變化，再加上受制于電視媒體的形式表現限制，其發布的價值同樣有待商榷。

馬克·張工作室今年的成衣流行預測實在值得討論一二。這回避不了背后的張肇達本人。張無疑是中國時裝界無法回避的大人物，這讓我想起偉大的經濟學家熊彼特評價比他更偉大的卡爾·馬克思的精妙言論：非難、甚至是完全的否定，并不能給予馬克思的體系致命一擊，而只能有助于揭示出這個體系的力量。那么，對張肇達的是非言說同樣體現了談論中國時尚越不過張這道坎的事實。

但在流行趨勢領域，人們越是想聽到張本人的觀點，他卻越是閉著嘴。其一貫嘴上言論低調無比、私下行動緊鑼密鼓的風格，不過，我們依然可以從他的作為中剖析一二。從一份會刊冊子中可看出，在中國服裝設計師協會組織的那次未動態表演的流行趨勢發布中，張本人也領銜參與了發布。不過，張似乎一直沒有讓自己旗下的任何品牌來代表某個類別時裝的趨勢名義來發布。這難道證明了他對代表品牌主導流行趨勢發布的模式有所保留意見？CCTV的流行趨勢陷入操作困境時也找到了張，這在形式上讓去年的CCTV流行趨勢發布增加了專業性。但那更多地是一次高明的商業運作——所有流行趨勢發布的時裝大多落地而成為其新推出的MARK LAZENEL WEEKEND（周末）系列的商品。

直至3月他又推出了一個不但分時裝類別、甚至還分區域的龐大研究工程。為此，張以其強大的號召力組織了一個龐大的研究、創作隊伍進行緊張性地操作。他把中國細分為北方（代表城市北京）、南方（代表城市廣州）、東部（代表城市上海）、中西部（代表城市西安）、西南部（代表城市重慶）五大區域板塊。就如中國存在大量的區域性的時裝品牌一般，中國市場太大、太復雜，以致各區域的文化傳統、消費習慣、生活偏好都存在較大的差異。這正是張肇達的分區域研究模型的現實基礎。

而這實際上是張在操作浪度的挫敗、操作馬克·華菲等品牌的成功時摸索出來的對中國市場的認識。他的這些認識論不止一次地在他擔任兼職教授的課堂上不吝賜教于學生與同行們。故這一次是他大張旗鼓地推動了它理解中的中國服裝“應該更深入”的流行趨勢研究。他顯然在致力于實現其夙愿與抱負。

就如一位著名時裝設計師所言，這一次流行趨勢研究史無前例、工程浩大、成就非凡。不過，研究可謂創造性的，但工程的浩大與推出的急切使其發布工作卻與研究的成就高度大相徑庭，畫冊的印制與靜態的展示都顯得粗糙。不過，其發布依然顯得比較低調，其長期的有效性與成就還有待于日后的觀察。

四．流行趨勢的秘密

　　流行趨勢的不同命運

要判斷現在、乃至未來的流行趨勢研究會如何走向，必須明白流行趨勢背后的真相。

從應用的角度著想，流行趨勢對于個體品牌的價值沒有人們想象的那么高。快速變化的年代需要快速反應的設計開發與供應鏈管理來應對。這樣，太“紙面化”的流行趨勢研究成果則能起的作用就有限了。即便如高級成衣女裝品牌的設計，也更多地關注于當季國際上的四大時裝周資訊。這顯然是許多研究者所料未及的。

而流行趨勢資訊也在不同受眾層面得到迥異的反應。有的設計師非常需要它，甚至依賴它，把它當作沙漠中的綠洲。而有的設計師卻不屑一顧，他們更多地關注四大時裝周上的演出。有位設計師不乏戲謔地如是評價：“流行趨勢就像上帝，只是許多人沒有方向感的時候抱住它的腳。”而善于搜集資訊、處理信息的設計師會覺得像專業流行趨勢工作室的研究成果太“學究” 了。但像信息豐富的波司登設計總監朱琳就聰明地把它當作一種資訊而已。

這樣的說法不無道理，卻體現了當代時裝設計的特點：短平快的快餐式。尤其注重于款式的細節，至于大的社會風潮誰也無法像所謂的未來學家那么預測未來，等這種風潮到了再進行創作才算是把握了時間性。太早的成功預測不是設計師干的事情，而是專業研究機構的工作。

　　流行趨勢的7大特征

現在，我們可以揭示流行趨勢的幾個秘密了：

第一個特征是，不同的產業經濟部門對流行趨勢的敏感度是不一樣的，而且，一個產業部門的不同細分門類行業對其敏感度也不同。

在宏觀經濟產業中，像彩妝、涂料這樣的行業先天性對色彩敏感。而在家具、燈飾等行業，對造型的設計簡直窮極無限。而在服裝業，如果說影響的一大元素是面料的話，那么，皮裝、皮草、羊絨等品類的時裝就很少考慮什么面料趨勢了。采用梭織面料的時裝則更易于受紡織品流行趨勢影響。

由此，我們可以總結出流行趨勢的第二大特征了：凡是能找到、或者先天需要一種快速創新而產生變化的物質屬性來承托色彩與造型，或者其中之一時，那么，這樣的行業同樣具有流行趨勢的全部三大要素特征。除了要用面料的時裝外，還有皮具。而緊跟著時尚的發型、汽車、黃金珠寶往更注重造型，其物質材料則幾乎一成不變。

那么，為何流行趨勢總是起始于時裝呢？這是第三大特性。因為時尚的本質就是需要快速變化，時裝總是能無窮盡地演繹著色彩、面料、造型的無數組合。再加上它在使用上的日常性、直接展示于人體、展示面積又那么地大，故總是成為時尚先鋒。

第四大特征是，不同的歷史階段、經濟發展水平與產業發展程度導致流行趨勢的市場權力存在差異。

就如當前，中國市場的流行趨勢依然頂禮膜拜于巴黎奢侈品財團腳下。此外，還在10年前就開始受到意大利風格、美國休閑風格、倫敦前衛風格的影響，現在，韓國風格又滾滾而來。然而，當中國的國力進一步發展，某一天也許中國也更多地成為流行源。

第五點，高級時裝創作很少在意流行趨勢？是的，成衣業才更需要流行趨勢的牽引與推動。而高級時裝只是為少數人服務的，構不成一種大眾化的時尚。于是，它漫無邊際地揮灑設計靈感，再夸張、再眩目也是真理。高級時裝公會主席迪迪埃· 戈巴克如是闡述兩者的差異：“高級時裝業不屬于工業產業，它是一個秘密……對工業產業而言，只有革新性的東西才能拯救這個產業”。當然，高級時裝創作元素也可能成為成衣業的流行趨勢元素。

第六大規律：凡是具有某種其他門類屬性或利益訴求時，這樣的流行趨勢就不是“公共”的。比如說美國棉花公司代表著美國棉花產業利益，其發布流行趨勢帶著強烈的推銷性以及本領域特點。而某個品牌發布的流行趨勢更非一種公眾普適的新概念、新潮流（除非它是全球性的領袖品牌），而只是帶著強烈的自我品牌風格。

弄清楚這些內在規則能幫助我們解析很多現實問題。

舉個例子：許多人以為批發市場的衣服不時尚，這可謂時裝界最普遍的、最可笑的大錯誤！事實上，批發市場需要不斷推陳出新，每月、每周、甚至每天都會推出新款，以應付其沒有任何歸屬感的、而且是隔離了下游批發商這一環節的消費需求預測難度。以大量的款式地毯式轟炸、然后自其中撒網撈魚式的“發現”某一個或者某一些款式的暢銷，這就是批發市場專用詞匯“爆款”的來源與理論依據說。

而大量的抄板現象造成了大眾市場事實上的時尚。這甚至遠比所有的流行趨勢研究更有效，因為大量的批發商們推動了流行款式鋪遍大江南北。廣州的白馬服裝批發市場自1990年代以來就塑造了中國大眾成衣女裝事實上的流行標準。這正是第七大特征：批發市場掌握了大眾市場的成衣流行趨勢。
 
　　當明白了這些流行趨勢自身的特征后，我們就能明了上述各流行趨勢的短長。

五．中國流行趨勢未來權力格局

至此，我們已經可以知曉，流行趨勢是一種現代產業權力機制與勢力體系。

然而，流行趨勢權力榜上個體流行趨勢研究室并沒有多大影響——頂多有獨立研究的作用。那些權勢機構才擁有改變流行趨勢的力量。這些機構包括紡織集團、區域勢力、奢侈品財團三大角色。在此，不妨斗膽也對影響中國未來流行趨勢的那些可能出現的勢力預測一二。

紡織集團

在中國的產業格局里，影響未來中國流行趨勢研究格局的紡織業也許將會在以下領域中出現：

　　（一）絲綢流行趨勢
　　
　　最大的絲綢公司通過資本運作整合江浙區域中小絲綢工廠，將會造就世界最大的絲綢集團，制造未來絲綢流行趨勢。

　　（二）棉織品

新疆彩綿只是一種新創新，未來的創新還有諸多可能。當一家大的棉花公司或棉織品集團出現時，甚至可能整合中國、乃至收購印度、巴基斯坦等國的棉花，成為與美國棉花公司競爭流行趨勢權力的機構。

　　（三）羊絨

現在，羊絨有幾家大公司。如果能進一步整合、創新，也可以像國際羊毛局一般發布流行趨勢。

還有其他紡織領域也存在無盡可能。

但這一切還有待于如當年的杜邦一樣通過自主創新推動紡織品的科技研發力。

區域

2003年，中國國際時裝周上出現了代表童裝流行趨勢發布的廣東省佛山市環市鎮（鎮建制現已改為街道辦事處）。以往的代表品牌主導流行趨勢發布的形式有諸多爭議，不過，佛山環市這一區域品牌的這種代表性發布倒提供了一種可能性（可惜該場發布顯然令人失望）。事實上，泛化而言，巴黎對于時尚女裝的代表性、米蘭對于男裝的代表性、紐約對于休閑裝的代表性都體現了一種大區域的流行趨勢推動力。遺憾的是中國服裝傳統勢力創新力不足，再加上中華盛世尚未真正復興，否則寧波主導男裝、石獅市主導休閑裝趨勢的這種區域代表性可能會出現了。但強大的產業集群實力的成長也許會帶給我們更多的希望嗎？

　　奢侈品集團

會不會出現中國的LVMH？誰知道呢。