一個黑色的、好似仍未竣工的建筑物矗立在第十三屆深圳服裝交易會上，從它身上洋溢出的濃濃哥特氣味與神秘感，絕對吸引了在場的眾多觀眾前去一探究竟。身臨其境之后觀眾能夠感受到每一個設置細節的寓意與品牌所要傳達的精髓，藝術的表達就是需要融入氛圍中才能得到深切的體會。

       在潮牌展區首次亮相的品牌MAXRIENY用整體的布局與各個細節巧思將品牌DNA傳遞給每一位觀眾。“展位的搭建采用黑色金屬管，結合分隔和斷層設計，哥特風格的建筑是為襯托出服裝特質中的女王氣場。外立面用黑色網紗蒙住產生透視效果，隱約透出一絲復古風，透視黑紗折射出女裝的神秘之美。還有一些地方的坍塌設計，預示著在坍塌之上才能夠重建、創造。”其首席設計師王思元與坐第一把交椅的王柳熹留學澳洲回國之后，用了3年時間將MAXRIENY在過往的基礎之上做了翻天覆地的變化，此次展示恰如其分地將這種尚未完成的整體概念表達廢墟之后，仍在建造的含義。

       而展位里面一個鋪滿照片的巨大裝置則成了吸睛之筆，抬頭往上看還有一排昏黃的燈泡與麻繩夾著照片相互穿插，幾個垂下來的燈泡映照著地面上零零散散的街拍照片，“這是與服裝所應用的一種手法結合到一起所想出來的構思。另外一面墻的核心顏色是祖母綠，再配合手繪和我與王柳熹的個人簡歷。”王思元通過這面墻以及滾動播放的視頻傳遞出生活化的街拍感受。

       停不下的光陰，停不了的愛。

       王柳熹與王思元即是如此，經歷了分分與合合，最后終成眷屬。他們旅行、拍照、登過雪山、穿過沙漠，旅途中的點點滴滴成為了他們愛情的印證，也在無形中成就了品牌MAXRIENY的個性魅力。展館里的照片記錄了他們的生活與創作，也詮釋出了MAXRIENY的主題和靈魂：“有愛才會有快樂，有快樂才會渲染周圍的人快樂，讓我們的生活方式融合在服裝、生活、照片以及細節中。”

       “品牌就像是一個完整的人物性格，MAXRIENY融合了我和我老公的思想與性格。如果將品牌定位于某一個點，時間久了會感到厭煩，而人在變化，每一季都可以不同，變化讓品牌更具生命力、更加個性化。”王思元將變化看做MAXRIENY存在的一種樂趣、一種自我性格的延伸與放大。以自我為本、拒絕死板，你會發現它是多面的：率真、時尚、復古、活潑、自由，還帶有一些小性感。

       對于王柳熹與王思元來說，他們只是想有一個更豐富、更有體驗、更值得回憶的人生，并通過MAXRIENY放大、傳播、沉淀、留存。他們還把旅行日記整理成雜志配合圖片、文字亮相在了此次展會上，賦予了MAXRIENY更多思想，將創意體現在各個角落，正如王思元的話一般：“如果缺少創造就會沒了激情。”

       MAXRIENY代表了他們生活的私人記錄，用蒲公英形容最恰當不過，四處行走，率真自由。停不下的光陰，停不了的愛，獻給那些用心、用愛感受周遭的人們，時光不息，愛情不止。（新華時尚）