品牌如人，也有著生命周期。今天的消費者對服裝的功能、情感、文化都有著更加豐富、更多共鳴、更有溫度的價值要求。尤其當時尚消費市場增長趨于平穩，保持活力，貼近當下消費者的生活，才不會被消費者拋棄。
　　27年，從“常新”到“常青”，中國國際時裝周做對了什么？
年輕化是一種情緒價值

＝　　今日，年輕化內容與年輕人群已經不能直接劃上等號。年齡不再是劃分客群的依據，不少成熟消費者同樣渴望追隨前沿潮流，從服裝消費中獲取感到年輕的情緒價值。
　　杉杉中國西服流行趨勢發布南山智尚 AW24中國國際時裝周秀場TRANDS創世·張鵬 AW24中國國際時裝周秀場
他們與歐美時尚潮流的時間差也在不斷縮小，從早前的Jacquemus到現在GANNI，追逐小眾時尚品牌的個性產品已成一股強勢潮流，悄無聲息地重構國內時尚消費的市場。
　　但急速發展的市場往往將品牌帶向兩難局面，一方面，賣場起家的大型服飾品牌在彌補品牌力時偏向保守，避免造成過高的商業風險。另一方面，近年熱度不減的設計師品牌市場也讓一些品牌過早從打磨創意轉向商業化擴張，造成設計師“畢業系列即巔峰”的現象，無法在創意層面與全球更多設計師品牌同臺競爭。
　　在中國國際時裝周，無論是成熟大品牌還是發展中的設計師品牌，都擁有更多向前邁進的可能性。

坦博爾

真維斯

　　成熟的行業頭部品牌，如杉杉、迪尚、南山智尚、真維斯、坦博爾、創世、際華等，既能在中國國際時裝周上發布更具概念感、實驗性的設計，建立起品牌年輕潮流化、令人耳目一新的形象，又可以穩健的商業款維護長期的品牌用戶，品牌“大膽玩”與“放心賣”之間不再矛盾。清河羊絨X紅太羊絨發布讓我們看到羊絨產業帶在年輕化、高端化方向的努力，“鏡·界”-綢都盛澤風尚秀同樣透出面料產業帶對可持續時尚、先鋒潮流的更深理解。
　　清河羊絨X紅太羊絨 AW24中國國際時裝周秀場“鏡·界”-綢都盛澤風尚秀 AW24中國國際時裝周秀場
　　設計師品牌，在中國國際時裝周實現的躍遷也十分明顯。山谷少年從耕耘電商逾10年的設計師品牌，到令人矚目的“中國十佳時裝設計師”品牌，每一次發布都帶來超預期的秀場創意和設計質感。生活在左、素白、璇知物等網生設計師品牌同樣在中國國際時裝周上不斷實現品牌調性的跨越式上升。
　　陳宇CHNNYU品牌近二十年來始終關注時代進展，設計師陳宇本季試圖呈現人工智能時代的時裝生活。WOW-IN哇吲秉持強烈的行業情懷與使命感，創始人劉盛毅培養的年輕設計師挑起品牌女裝設計大梁。來自北京舞蹈學院的“忙碌舞者的陪伴”品牌，更直接從更細分的群體切入，以跨場景融合中國美學的前衛設計……這一切讓人深刻感受到，中國國際時裝周正在打造國內最為豐富多元的時裝周生態圈，呈現真正根植本土的“中國好設計”。
“留白”也是一種賦能

　　10+3 SHOWROOM青年設計師基地計劃作為中國挖掘扶持新生代設計師最重要的項目之一，每屆由國際專業評審團評選出10個時裝設計師品牌和3個配飾設計師品牌，自2013年創立，至今選拔、扶持了156位年輕設計師。入選的設計師，可以在秀場發布、商業展會、媒體曝光、大獎評選等諸多方面給予大量資源扶持。本季8個“10+3”設計師品牌舉辦專場發布，全部13個設計師品牌參與時裝周官方配套展會DHUB設計匯，時裝周組委會邀請買手、媒體、KOL前來幫助年輕設計師擴大品牌曝光，加快商業化進程。
　　仔細翻看本屆名錄，入圍的13位青年設計師既有曾就讀于意大利、英國知名時裝設計學院或清華美院、中央美院等國內重點院校的“學霸”，也有在“大浪杯”“虎門杯”等含金量極高的服裝設計大賽上屢獲殊榮的“賽霸”，還有出版作者、國家藝術基金項目研究人、“經緯計劃”入選者……他們生動有趣，復雜迷人，但絕不面目模糊。

艾帕拉

AidenYFeng

　　無論是衣曳東方YEAREAST以衣入畫東方藝術時裝、AidenYFeng以多種特色工藝打造的青年潮流超前設計；AIPALA艾帕拉將酷感混搭融入“半職人”設計；山從云從絲綢之路文明衍生的極簡主義設計；悟藍手作WULANshouzuo的非遺藍染清新休閑設計；ZUYAO SONG的非遺泥染工藝與“生旦凈末丑”主題；衫也晴之從丹霞地貌切入更具動態感的新中式設計；Xiangqiao Sheng東西美學交融的“鏡花水月”輕質禮服……年輕的中國設計師品牌在此不再扎堆跟風，千篇一律，而是努力打造清晰的品牌風格，探求更鮮明的設計表達。

衫也晴之

Xiangqiao Sheng

　　誰能建立一種新的風格，誰就擁有最過硬的競爭優勢。年輕新銳設計師恰恰就是這樣一群人，永遠充滿了各種奇思妙想和讓人無法預測的靈感。這也是中國國際時裝周在線下場域、展示平臺、發聲渠道等多個緯度，處處為中國年輕設計師群體予以更多空間的原因——不設限、更寬松的“留白”最能增加設計師品牌的成長勢能。
把新銳設計引入公共敘事

　　中國國際時裝周對新銳設計師的關注和支撐，體現了其對中國時尚產業體系可持續發展的深度參與與持續賦能。通過發揮時裝周作為時尚文化引領者的角色，將新銳設計品牌引入中國服裝的公眾敘事中。
　　首先是品牌IP效應。中國國際時裝周把官方展會DHUB設計匯和10+3 SHOWROOM青年設計師基地計劃當成品牌一樣去運作，沉淀出了在全國范圍內認知度較高的展貿IP。自推出以來，每季中國國際時裝周平臺上的眾多大型公共時尚活動，如秀場展演、商貿對接、論壇沙龍中，處處可見這兩個IP的身影。在IP蓄能沉淀的過程中，也使中國國際時裝周擁有了持續打造年輕化內容的引擎。
　　近十年中，這兩個項目繼續成為先鋒時尚文化潮流的匯聚點，成為具有辨識度和“人設”的時裝周文化符號，以自身成長敘述中國新銳設計的快速發展，也為中國國際時裝周的平臺具備了相應的新銳、先鋒、創新的調性。
　　從“10+3”項目成功走出的設計師，早已成長為行業中的佼佼者，如鄒游、施杰、班曉雪、安博、惠文龍、葉謙、陸璽婭、盧英男、孟月明、劉超穎、陳丹&陳盈、程澄、黃光辰、夏乙旗、韓琪、東雅兒、楊君、龍晶……
　　年輕的“10+3”設計師在中國國際時裝周以較低成本玩轉天馬行空的創意，并獲得持續成長。已獲得“中國十佳時裝設計師”的龍晶，進入在中國國際時裝周向上生長的第三年，本季攜手廣州原創潮牌MI&GO在秀場上玩起了“泥巴”——帶來一場「泥塑」時裝秀，用融化的軟雕塑感去表達當下大眾內心的真實感受；同樣已躋身“中國十佳時裝設計師”的東雅兒，同樣連續三年舉辦專場發布，將克里姆特的代表畫作為靈感，設計Z世代氣質濃郁的前衛系列；還有“10+3”設計師李清偉，自2021年起不間斷舉辦發布，本季最新設計持續刷新品牌質感與調性……
　　MI&GO AW24中國國際時裝周秀場蝶影蟲蟲 AW24中國國際時裝周秀場LIQINGWEI AW24中國國際時裝周秀場
時裝周的使命，是為品牌、設計師、消費者等產業鏈各個環節提供一個開放場景。它為產業創造的價值，即是讓設計、服裝、文化、商業與生活方式在此自然地融合生長。當市場增長趨于平穩時，更凸顯基本功的重要性。新銳設計最終如何實現商業轉化，是商業市場眾多因素作用的結果，而時裝周平臺需要持續推進的，就是讓大眾建立起對新銳設計的認知度，和提高在市場潮流中的接受度和關注度。
　　無論是通過10+3 SHOWROOM青年設計師基地計劃入圍設計師品牌發布、登陸DHUB設計匯進行商業助推，還是利用中國國際時尚論壇、云聊直播間等媒介進行公共傳播、撮合新銳設計師與產業鏈上游深度合作，甚至鼓勵成熟品牌勇于采用突破固有印象的年輕設計，中國國際時裝周對新銳設計的推廣觸達方方面面。
“10+3”品牌線下數字秀場
　　時裝周不是文化本身，但我們也默認了每個時裝周都應該是一個文化平臺，為公眾制造時尚和藝術的生活方式，其中也包括讓萬花筒一般永不重復的“新設計”成為文化標簽。
　　時尚從來都不僅是為了做衣服，而是為了活出個性的不同面向。從這個角度來看，中國國際時裝周構建了一個堅固的基底，不浮躁跟風，更不鼓勵設計師浮躁跟風，然后不停疊加層次，拓展空間，為中國時尚產業增加更豐富的面向。